jueves, 13 de octubre de 2011

The Gourishankar - Close Grip (2008)






1. Gripped by Fear (2:04) 
2. Insomnia (7:28) 
3. Sweet Earth (8:02) 
4. In the Hope (2:17) 
5. Wind of night (8:59) 
6. Autumn Frost (10:57) 
7. Close to Death (3:13) 
Bonus Track: 
8. For Nobody (Gentle Giant) (4:39)



Después de una pronunciada ausencia por cuestiones de mudanza y problemas con mi PC vuelvo recargado trayéndoles a la mesa una de las bandas mas progresivas y redondos que mis oídos hayan deleitado.
En el pasado me tome el trabajo de traerles el disco debut de The Gourishankar, disco el cual se llevo todos mis aplausos y que tiene el nombre de ''2nd Hands''. 
Para quienes ya se hayan asustado con el nombre, les digo que esperen a que les cuente de que se trata esto. The Gourishankar es una banda proveniente de Rusia, algo que me llamo la atención en aquel momento en que me puse a buscar música de aquel país en progarchives. Es por esta razón que me atribuyo el hecho de que algunos de ustedes conozcan a esta banda ya que lo puse en circuito hace unos cuantos años atrás en Taringa y después me canse de ver mi link por todos lados, algo que me lleno de alegría por cierto! :) 


''Close Grip'' al igual que su antecesor, es una colosal obra progresiva... que pasa por metal, jazz, techno, fusión, pop, rock sinfónico en un gran porcentaje, muchas melodías, space y una alta dosis progresiva... pero con una diferencia muy importante con bandas que puedas hacer algo de este estilo, (menciono a Unexpected como ejemplo) las canciones son realmente canciones, y cuentan con secciones muy pegadizas y agradables para cualquier oído. 
The Gourishankar no es una de esas bandas que te entren en la primera escucha, ya que su propuesta es tan compleja que les va a costar incluso a aquellos amantes de bandas como Spastic Ink, Spiral Architect o Canvas Solaris (no tienen ningún parecido con estas bandas!!!).
Al referirnos al disco en si, lo primero a destacar es que si te gusto ''2nd Hands'' no vas a estar defraudado con este, ya que tranquilamente podría ser una segunda parte de este. Los temas de esta banda siempre fueron de larga duración, muy cambiantes y pegadizos. Como toda buena banda progresiva, los temas terminan de una forma casi opuesta a como comienzan y difícilmente se vuelve a caer en el mismo riff.
Otro gran acierto de estos rusos es su virtud de combinar las partes melódicas dentro de distintos géneros... creo que el disco se enaltece gracias a esta faceta de su música. 
Lamentablemente no he podido escuchar mas nada de ellos que estos dos discos... pero me han bastado para ubicarlos entre mis bandas favoritos de toda la vida. 
''Close Grip'' y ''2nd Hands'' tienen características similares, es pocas palabras son un 'desborde de creatividad', si no los escuchaste, no pierdas mas tiempo!!.
Puntaje: 9




lunes, 3 de octubre de 2011

Sleep Parade - Things Can Always Change (2007)




1. Carry On 
2. Everyday 
3. One Track Mind 
4. Underground 
5. All We Are 
6. Passengers 
7. Open Up 
8. Barriers 
9. E.C.T. 
10. Weeping Walls 


http://www.myspace.com/sleepparade


Comparto algo después de tener un poco colgado el blog así no se me aburren!.... tengo mucho pero mucho material nuevo que voy a ir dándoles a lo largo de esta semana.
Otra banda australiana de las tantas que han salido en estos últimos años y forman una gran parte de la escena Prog Alternativa.
Buena banda, pero me sigo quedando por lejos con bandas como Karnivool o con Cog, siendo ambas bandas Australianas también.
Yo, particularmente recomiendo obviamente escuchar Karnivool primero y después escuchar Sleep Parade, ya que tienen un target parecido pero creo que esta banda le falta madurar un poco mas en su sonido a pesar de que hacen algo muy bueno, creo que les falta explotar su identidad musical o darle alguna vuelta mas. Es un disco totalmente entretenido que tiene su cúspide en ''Everyday'' que da las muestra mas pulida de la música de Sleep Parade.
Tiene momentos mas tranquilos que pesados asemejándose a bandas como Incubus, y acompañados tambien de las partes pseudo prog que acompañan a este tipo de grupos.
Para que se den una idea mas clara, es un poco de Butterfly Effect, con un poquito de Porcupine Tree, algo de sus compatriotas de Dead Letter Circus, con Karnivool… y sale Sleep Parade.
Como ya mencione, en mi opinion el mejor del disco es ''Everyday'', pero tambien son muy buenos ''Wepping Walls'' y ''Under Ground'', este ultimo con un notable sonido tipo Office of Strategic Influence (OSI), algo muy atrevido dado el calibre de la banda.
Recomendable, pero tampoco la pasión… hay que esperarla un poco mas… estas bandas siempre gustan y se puede esperar algo nuevo.
Puntaje: 5,5






lunes, 19 de septiembre de 2011

Pain Of Salvation - Be (DVD) (2004)



I Animae Partus
1. Animae Partus (I Am) 
2. Deus Nova
3. Imago (Homines Partus)
4. Pluvius Aestivus
II Machinassiah
5.- Lilium Cruentus
6.- Nauticus (Drifting)
7.- Dea Pecuniae
III Machinageddon
8.- Vocari Dei
9.- Diffidentia (Breaching the Core)
10.- Nihil Morari
IV Machinauticus
11.- Latericius Valete
12.- Omni
13.- Iter Impius
14.- Martius/Nauticus II
V Deus Nova Mobile
15.- Animae Partus II


http://painofsalvation.com/POSdotcom/enter.html

A pedido de uno de los visitantes del blog, voy a deleitarlos con uno de los mejores recitales jamás hechos, por parte de una de las bandas que hicieron la historia grande del progresivo. 
''Be'' es uno de los trabajos conceptuales mas ambiciosos compuestos por una banda de metal progresivo, y sin duda el mejor disco de esta increíble banda sueca, que lamentablemente disco tras disco se aleja un poco mas del asombro que me causaron con esta obra. 
Un asombroso cambio fue el paso de ''Remedy Lane'' a esta placa, ya que si bien Pain Of Salvation siempre fue una banda muy experimental, este disco tiene una atmósfera totalmente distinta a todo lo que se pueda escuchar en el genero... todo eso, sin salirse de los rieles del metal progresivo.
Como bien dije, ''Be'' es una obra conceptual, la cual se desarrolla con un gran contenido filosófico y existencial desde el punto de vista lírico... a tal punto que los nombres de los temas están escritos en latín y las letras hablan sobre la existencia de Dios y su nacimiento, las estaciones del año, el origen de la vida, el amor y la muerte, sin duda las letras son uno de los principales condimentos de este CD/DVD. 

Todo el disco tiene un aire de perfección digno de ser admirado, y puedo asegurarles que la experiencia de verlo en vivo, es muy superior a la de escuchar el audio, ya que todos los integrantes estan maquillados con una idea de oscuridad que acompaña a la musica de una manera muy artistica. 
El disco es acompañado por una orquesta sinfónica que tiene tanto protagonismo como la banda en si misma (Sorprende mucho el ''Tio Lucas'' tocando el piano) ya que, contrario como sucedió con bandas como Dream Theater en ''Score'' o Metallica en ''S&M'', las canciones están compuestas para ejecutarse con una orquesta sinfónica y sin ella no serian lo mismo. En las otras mencionadas, todos sabemos que son solo un colchón de sonidos detrás de la música y que nunca se produce una fusión absoluta.
 Otra de las cuestiones a destacar, es la cantidad de pasajes musicales por los que se adentra este DVD, pasando por partes melódicas como ''Iter Impius'' o ''Vocari Dei''... partes muy metaleras y poliritmicas como ''Nihil Morari'', ''Deus Nova'' y ''Lilium Cruentus'', música celta como en ''Imago'', música clásica como en ''Omni' o  ''Pluvius Aestivus''...esta última, una hermosa canción barroca que bien podria haber sido compuesta por el mismísimo Johann Sebastian Bach, otra bien jazzera como ''Dea Pecuniae''... en fin, una obra compuesta en base a todo lo excelente de la música.
Siempre habré de lamentar el hecho por el cual bandas como Pain Of Salvation no son tan conocidas como deberían serlo... que hicieron Yes, Genesis o Pink Floyd para ser tanto más conocidas y multitudinarias que esta increíble banda sueca. Lamentablemente a veces es cuestión de suerte.
Mi opinión es la misma que cuando subi el audio de este disco, en una de las entradas de diciembre del año pasado... ''Be'' es otra de las máximas expresiones de la música progresiva, digna de admirar aun mas en una obra en vivo como esta. 
Una vez más me voy en elogios y me rindo a los pies de Gildenlow, su voz y su increíble cerebro musical. 
Dense el gusto de ver este recital y disfrutarlo tanto como yo lo he hecho.
Puntaje: 10

Torrent





viernes, 16 de septiembre de 2011

Dream Theater - A Dramatic Turn Of Events (2011)



1. On the Backs of Angels (8:42)
2. Build Me Up, Break Me Down (6:59) 
3. Lost Not Forgotten (10:11) 
4. This is the Life (6:57) 
5. Bridges In The Sky (11:01) 
6. Outcry (11:24) 
7. Far From Heaven (3:56) 
8. Breaking All Illusions (12:25) 
9. Beneath The Surface (5:26) 


www.dreamtheater.net

Nuevo disco de Dream Theater, y gran debut de Mangini.
He podido comprobar desde el chat del blog la subjetividad que generan los últimos discos de Dream Theater desde ''Systematic Chaos'' en adelante, y creo que un análisis personal a lo que esta ocurriendo con los Neoyorkinos puede ser bienvenido entre los lectores.
Como acabo de mencionar, desde ''Systematic Chaos'' en el año 2007, Dream Theater a entrado en una espiral de creatividad bastante decreciente, o al menos cuestionable. Una vez mas se puede decir que hay discos que me gustan mas que otros desde ese periodo en adelante, pero es una cuestión subjetiva. 
Desde sus inicios hasta el magnifico ''Train Of Thought'' sus fans nos debatimos entre ''cual es el disco que te gusta mas?'', ya que en ese entonces no existían criticas demasiado fatales a los trabajos de Portnoy, Petrucci y Cia. Hoy la situación se vio un poco retocada, y hasta se llego a polemizar sobre si la creatividad de la banda se había acabado... en mi opinión, y con ''A Dramatic Turn Of Events'' ya digerido, puedo decir que en algunos sectores de sus complejas estructuras musicales, las ideas están faltando y en otras, estan mejorando.
El año 2011 ha sido hasta el momento una caja de sorpresas con nuevos discos y este ha sido uno de ellos. 
Quiero aclarar de antemano que en mi balance personal ha sido positivo, y esta por encima de su anterior laburo ''Black Clouds & Silver Linings''... a pesar de tener uno de sus mejores temas de la mencionada etapa ''The Count of Tuscany''.
Luego de haberle dedicado unas cuantas escuchas al nuevo trabajo, (ya que tengo seteada la idea de que a los discos de Dream hay que escucharlos unas cuantas veces para entenderlos y memorizarlos) , pude concluir que es un disco con ideas nuevas y prometedoras, y otras repetitivas que ya han cansado un poco. Como critica fundamental: LOS ESTRIBILLOS... la verdad que me han saturado bastante esos estribos con colchonsitos de Rudess y  voces altas de Labrie, siempre alegres y sonando a baladas incluso cuando el tema no lo amerita. Sus estribillos dejaron de sonar bien, para pasar a sonar comerciales.
Donde se habran perdido esos tremendos estribillos como los de ''Endless Sacrifice'' o ''Strange Deja Vu''?, ya que últimamente todos me suenan igual, y parecen provenir mas de los trabajos solistas de James Labrie que del viejo Dream Theater. Una clara muestra de lo que me refiero es la cancion ''Beneath The Surface'', la cual me ha dado mas la sensación de ser Labrie, que Dream Theater. 
A lo largo de los 9 temas que tiene el disco, pude sentir la misma sensación en todos ellos, siendo el único que me gusto el de ''Build Me Up, Build Me Down''. 
Los puentes suelen ser excelentes, pero sufren otra secuencia repetitiva que proviene quizás por los posteriores estribillos. Los bridges suelen ser todos violentos y monótonos, y luego de ese bridge, viene siempre un estribillo melódico... no se si entiende lo que quiero decir, quizás lo perciben aquellos que critican a Dream Theater, ya que se sabe que es un publico bastante cerrado. 
A la hora de elogiar, voy a destacar que las partes instrumentales mejoran disco tras disco... y esta placa no ha sido la excepción. Como mencione con anterioridad, a pesar de la leve decadencia de la banda en sus últimos trabajos, destaco que en esta área (la instrumental) están cada vez mejor. 
Uno no deja de sorprenderse sobre el virtuosismo de estos monstruos y su capacidad de ejecutar estas obras tan complejas en vivo como si estuvieran en un ensayo. Uno puede corroborar lo que digo con asombrosas partes como la que se puede ver en ''Outcry'' o ''Lost Not Forgotten'', que junto a ''Breaking All Illusions'' y la balada '' This is the Life'' son las que mas me han gustado de todo el disco. 
Por momentos, estos pasajes instrumentales me han sabido a ''Images & Words'' con ese sonido salido de las entrañas del prog sinfónico, y en otros mucho mas a la actualidad con las baterias electrónicas y boludeces que nunca me han gustado demasiado. 
Petrucci, Myung y Rudess, con la calidad de siempre, 3 relojitos suizos al cual se le ha añadido un cuarto llamado Mike Mangini a quien no puedo esperar a ver en vivo en algún DVD o en alguna gira por Latinoamerica. Labrie es Labrie, con sus defectos, siempre demostró ser un muy buen cantante, tómalo a déjalo. 
Dream Theater es una banda de la que siempre voy a esperar algo nuevo. La calidad y la marca registrada que representan es incuestionable, ya que nadie que haya sido un fan enfermo de su música puede cambiar esta opinión, y creo que este crédito no se les va a acabar nunca. 
''A Dramatic Turn Of Events'' es un épico disco si fuera de otra banda, lamentablemente nos hemos acostumbrado a tanta calidad compositiva que creemos que todos los discos tienen que marcar un antes y un después en la música, y esto no puede suceder siempre... tenemos que entenderlo. 
Cumplió ampliamente con mis expectativas, ahora quedo a la espera de su visita al país o de algún DVD para deleitarme con Mangini y el asombroso virtuosismo que caracteriza a ''A Dramatic Turn Of Events''. Por el momento no se ha sentido demasiado la ausencia de Mike Portnoy en la banda... veremos que pasa en el futuro.
Puntaje: 8.5








jueves, 8 de septiembre de 2011

Opeth - Heritage (2011)



1. Heritage (2:05) 
2. The Devil's Orchard (6:39) 
3. I Feel the Dark (6:40) 
4. Slither (4:03) 
5. Nepenthe (5:40) 
6. Haxprocess (6:57) 
7. Famine (8:32) 
8. The Lines In My Hand (3:48) 
9. Folklore (8:19)
10. Marrow Of The Earth (4:18)

www.opeth.com



Nuevo disco de Opeth, tan esperado...
Akerfeldt estuvo trabajando durante estos 3 años para dar lugar a un nuevo disco de esta gran banda de Death Metal Progresivo que parece alejarse una vez mas del Death, aunque esperemos que no por mucho tiempo.
La primera aclaración que quiero hacer es que, tal como de su disco ''Damnation'', ''Heritage'' no tiene voces guturales... algo que para mi es un desacierto, pero para muchos puede ser un punto a favor. 
De todas formas, las diferencias que pueden establecer con ''Damnation'' son muchas, pero mas que nada negativas con respecto a este. ''Heritage'' es un poco mas violento que el anterior, y tiene un sonido setentoso que se distingue fácilmente en las baterías. Desde un punto de vista compositivo puede ser que las canciones de este disco sean un poco mas elaborados, pero carecen de las magnificas melodias con que están adornados temas como ''Hope Leaves'', ''Windowpane'', ''Closure'' ... entre otros. Creo que la idea de Mikael fue hacer un disco progresivo sin la agresividad que caracterizo a ''Watershed'', el es un tipo que pone mucho énfasis en la renovación de su música, y es quizás lo que hace tan atractiva a esta banda. Como un eslabón mas de la larga carrera de Opeth creo que va a ser muy tenido en cuenta, los discos de Opeth son de dificil asimilación.
Una vez mas hay un trabajo excelente en las guitarras (sobre todo las acústicas) y como siempre en la voz... a pesar de que considere un desperdicio no utilizar la parte mas violenta de su registro.
A pesar de haber mencionado la virtud de regeneración que tiene Opeth en su vasta discografia, debo resalta que este me pareció uno de sus discos mas monótonos y aburridos, hay un claro descenso de calidad en comparación con sus últimos dos trabajos. 
Quizás haya que esperar al 2012 a ver si sale el disco que todos estuvimos esperando.
Los que mas me gustaron fueron ''Haxprocess'', quizás la obra mejor elaborada del disco entero, con unas melodías progresivas hermosamente ejecutadas... un tema cargado de detalles, y la melódica oscura ''Folklore'' con una parte instrumental muy buena. No hay mucho mas para destacar esta vez. Un disco que me ha gustado por partes... tiene secciones excelentes, y otras que aburren un poco.
Puntaje: 6


Mediafire
Torrent


domingo, 28 de agosto de 2011

Clandestine - The Invalid (2011)



1. Fearless (4:49)
2. Disappear In You (4:30)
3. Silent Sin (4:39)
4. Philistine (3:52)
5. Pretend (4:27)
6. Fracture (3:48)
7. Dead to the World (4:02)
8. Phantom Pain (5:01)
9. The Invalid (5:36)
10. Comatose (4:56)


http://www.clandestineband.com/


Clandestine es una banda estadounidense de Metal/Rock progresivo con muchos tintes de música alternativa. Esta liderada por la cantante Japonesa/Yankee June Park, dueña de una voz excelente que comentare a continuación.

''The Invalid'' es el disco debut de esta banda que supo sorprenderme mucho... hace poco supe comentar que hay cosas muy buenas, y que es solo cuestión de saber buscar y no caer en lo comercial o lo 'conocido'.

Husmeando por Youtube, como suelo hacer frecuentemente fui a dar con esta gran banda que ofrece un prog metal pegadizo, con temas directos y muy bien elaborados. Clandestine cuenta con unos músicos excelentes, los cuales no puedo definir como unos virtuosos porque su música se aleja de ese rotulo, pero si comentar que son muy prolijos en lo que hacen.
Como dije al principio de esta crónica, el mayor condimento de esta banda es la voz de June Park, la cual es muy comparable con la de Anneke Van Giersbergen (The Gathering) y tambien momentos en los que se parece mucho a la de Cristina Scabbia (Lacuna Coil), sobre todo en los registros altos que suele repetir en los estribillos.
Los temas de esta banda no son de larga duración, pero van al punto, ofreciendo riffs violentos, secciones progresivas con rítmicas extrañas y como no podía ser de otra forma cuando hay una voz femenina, mucha melodica. La principal critica que le hago a esta banda es la rigidez estructural de algunas de las canciones, que suelen ser muy
intro/verso/estribillo/verso/estribillo/outro... creo que ustedes entienden el concepto. Si algo podemos resaltar del progresivo es esa hermosa característica de no tener estructuras y poder irse por las ramas al punto de terminar haciendo samba brasilera si así se desea. Creo que Clandestine no utiliza mucho el recurso, aunque es una critica un poco cruel para una banda que recién esta dando sus primeros pasos y que esta lejos de proponer temas de 20 minutos. Mas allá de esto, la banda logra su cometido y ha sabido entretenerme mucho y hasta sorprenderme en algunos pasajes. 
Los temas que mas me han gustado son ''Pretend'' por su forma de alternar melodia con agresividad de una forma tan perfecta, la agresiva y progresiva  ''Fracture'', la misteriosa que da nombre al disco ''The Invalid'' y la mejor de todas, llamada ''Comatose'' que es la que da cierre. 
Clandestine es una gran banda que quizás haya que esperar un poco su maduración, ruego que dejen la parte alternativa que es la que no les favorece y que escuchen un poco mas de Aghora.
Puntaje: 7


(actualizando)



jueves, 18 de agosto de 2011

Hourglass - Subconscious (2004)






1. The Hammer's Strike (17:33)
2. Altered State (4:43)
3. Mists of Darkness: I. the mist (1:04)
4. Mists of Darkness: II. washed away (10:21)
5. Mists of Darkness: III. silent suffering (8:40)
6. Thread the Needle (4:34)
7. Exit Wounds: I. farewell (4:03)
8. Exit Wounds: II. the soldier (4:36)
9.  Exit Wounds: III. the unbeliever (6:45)
10. Exit Wounds:  IV. daddy's little girl (3:09)
11. Exit Wounds: V. the believer (5:07)
12. Exit Wounds: VI. widowed (5:25)
13. Exit Wounds: VII. the soldier alive (3:24)

http://www.hourglassband.com/


Cuesta bastante comentar un disco cuando es tan cercano a la perfeccion. Esta semana me trajo dos muy gratas sorpresas, esta es una de ellas, la otra la subire mas adelante. Hourglass es una increíble banda nacida en Utah en los Estados Unidos, y son los autores de esta verdadera OBRA MAESTRA por donde se la mire.
Mi impresión no era tan sobresaliente, ya que mi primer encontronazo con esta banda fue su ultimo disco llamado ‘’Oblivious to the Obvious’’ salido en el año 2009, y si bien era un disco muy bueno, no llega ni a acercarse al nivel de ‘’Subconcious’’.
No quiero adentrarme demasiado en comentar lo musical ya que es un disco tan pero tan complejo que cuesta hacer una visión acertada sobre tanta buena música. La música de Hourglass es semejable con Dream Theater, pero con diferencias notables entre una y otra. Puedo establecer un paralelo entre este disco  e ‘’Images & Words’’ sin ningun temor a sonar exagerado. Este disco logro ponerme la piel de gallina muchísimas veces casi tanto como la primera vez que oi a bandas como Tool, Dream Theater o Pain Of Salvation.
Lo que me resulta siempre curioso de bandas de este calibre es que no hayan llegado a un peldaño tan alto como otras, ya que con discos asi se tienen ganado el cielo, pero como muchos saben la musica es un medio muy ingrato y por lo general premia a bandas con discos de mierda.
Es un disco que va a acaparar absolutamente todas las miradas de quienes lo descarguen, ya que tiene absolutamente todo lo que se puede pedir en una banda de este estilo musical. Varios temas exceden los 10 minutos, teniendo TRES OBRAS CONCEPTUALES en un mismo disco con temas que se acercan a los 20 minutos!!!... si no te compro hasta aca, te pido que escuches el tema que te deje mas abajo. La que da forma y final al disco, lleva el nombre de ‘’Exit Wounds’’, y es una cancion que sobrepasa la media hora de duracion y se divide en 7 partes. Musica en estado puro, absolutamente todo es lo que nos ofrece, melodías(II), solos (V), virtuosismo(I, II, V), agresividad (III, V), grandes estribillos, emotividad(IV, V), acusticas, voces a cappella… la verdad que no se que mas adjetivos se le puede dar a un tema de estas caracteristicas. La critica es igual a la que ustedes le harían a temas como ‘’The Odyssey’’ de Symphony X, al disco ‘’Be’’ de Pain Of Salvation’’ o a ‘’A Change Of Seasons’’ de Dream Theater, para establecerles una idea de lo que me refiero.

Los musicos son de elite absoluta, un baterista que utiliza todos los platillos de una forma muy creativa, haciendo constantes rebotes sobre el ride, un bajista virtuoso al nivel de John Myung, una guitarra tan emotiva como la de Petrucci y una voz que se hace cargo del protagonismo, como debe ser.
Este disco figurara por siempre entre los mejores que mis oídos pudieron degustar. Me voy en elogios ya que ultimamente me cuesta mucho encontrar algo ‘escuchable’, y haber dado con este disco es una rareza. Es escuchar y temas tras otro, y se va volviendo mejor y mejor. No puedo mencionar una canción en particular porque todas son perfectas, pero me emocione escuchando ‘’Daddy’s Little Girl/The Believer’’.  
Les ofrezco volver a encontrarse con lo mejor del progresivo mundial por segunda vez en su vida. Gracias Hourglass por aparecer en mi vida… Una vez mas vuelvo a encontrar la perfección progresiva.
Puntaje: 10 





viernes, 12 de agosto de 2011

Ihsahn - After (2010)



1. The Barren Lands (5:12)
2. A Grave Inversed (4:25)
3. After (4:47)
4. Frozen Lakes on Mars (5:54)
5. Undercurrent (10:00)
6. Austere (6:16)
7. Heavens Black Sea (6:15)
8. On the Shores (10:12)



Un gran disco para presentarles después de haberme ido por un momento del progresivo en si.
Ihsahn es una banda oriunda de Noruega con un fuerte nexo con los integrantes de Opeth y Katatonia, y puedo decir que el disco que les presento
ha sido su gran explosión despuesde sus dos primeras creaciones que no lograron tan alta difusión.
''After'' es un disco de death metal progresivo con momentos de avant garde de altisima calidad, capaz de no defraudar a ninguno
de los amantes de las voces guturales y los riffs violentos. 
A pesar del genero en el cual lo etiqueto, para darle mas condimentos a este disco cabe mencionar que Ihsahn tampoco deja de lado las partes melodicas
como sucede en la canción que da nombre al disco o en variadas partes de todas sus canciones.
La banda esta liderada por Vegard Sverre Tveitan también conocido por haber formado parte de la escena del black metal noruego con su ex banda
Emperor.
Una de las caracteristicas que mas me gustaron de este disco son los estribillos y los cambios de hacer Death o Avant y en un corte salir a una parte
melodica o bien mas tranquila. La calidad compositiva de sus musicos es innegable.
Tuve la oportunidad de escuchar sus discos anteriores y no han logrado la madurez compositiva que se puede notar a lo largo del disco.
Una de las canciones que mejor describe la musica de los noruegos es ''Undercurrent'', una pieza de mas de 10 minutos que pasa por partes melódicas y que tiene como dato anexo el uso de un saxo que parece hecho a medida de la canción. Nunca deja de ser novedoso encontrarse con un saxofonista (seria el mismo que anteriormente habría trabajado con Ulver) en un genero tan extremista como este. El tema final ''On the Shores'' abre tambien con saxo aportando un toque sentimental muy difícil de expresar... impresionante.
Seduce mucho de Vegard su visión del metal como camino para hibridar distintos estilos y tendencias coincide con mi forma de pensar acerca
 de la importancia de este género dentro de la música moderna. En una época donde es muy difícil invertar algo nuevo, puedo decir que Ihsahn me ha dado nuevas sensaciones. 
Otra cancion que me gusto mucho, es la melódica ''Austere'', con un sonido muy similar al Opeth melódico de temas salidos de ''Damnation'' y una mencion especial a la que abre el disco, llamada ''The Barren Lands'', una muestra de la violencia y melodia a la vez que puede mostrar este grupo.
Quedo a la espera de su próximo disco con muchas ansias, creo que una banda demuestra su salto definitivo si después de un buen disco, lanza uno igual o mejor. Recomendado al 100 %.
Puntaje: 8






miércoles, 10 de agosto de 2011

Erik Mongrain - Fates (2006)



1. PercussienFa  (3:53)

2. Fates (4:59)
3. La Dernière Pluie (3:14)
4. Fusions (3:24)  
5. Géométrie D'une Erreur (4:40)
6. Mais Quand? (4:41)
7. AirTap! (3:48)
8. Confusion #8 (3:27)
9. Interprétations (4:17)
10. I Am Not (5:29)


www.erikmongrain.com

Decir que Erik Mongrain es mi ídolo máximo, puede sonar fuerte para algunos, pero para los verdaderos amantes de las seis cuerdas me van a entender mejor que nadie.
En una entrada anterior, comente su ultimo disco llamado ''Equilibrium'', y prometí comentar también su disco debut que no tiene absolutamente nada de desperdicio.
Erik Mongrain es un super héroe de la guitarra acústica, pero es un poquito menos conocido que Andy Mckee en el genero que desarrollan. 
''Fates'' es una oda al instrumento en cuestión dejando ver absolutamente todos los matices que se puede mostrar con el mejor instrumento del mundo... Erik utiliza todas las técnicas convencionales y a todo eso le aporta una cuota de percusión con la caja de la guitarra que eleva el nivel musical a una verdadera rareza.
El disco se abre con ''PercusienFa'' y lleva ese nombre por ser una canción percusionada con la mayoría de las cuerdas afinadas en Fa. Cabe destacar que todos los temas llevan una afinación distinta entre si, las únicas dos que llevan la misma son ''Mais Quand?'' y ''Geometrie D'une Errour'' que las comentare mas adelante. 
Al referirnos al tema en si, se desarrolla casi todo bajo una técnica llamada ''laptap'' que consiste en ubicar la guitarra en 90 grados con respecto al piso y pegarle a las cuerdas en los trastes armónicos... algo que no es muy fácil de hacer.
La que da nombre al disco ''Fates'' es la que sigue, quizás una de las canciones mas complejas en estructura y llevando melodías sobre el mástil realizadas solo con la mano izquierda... una muy linda canción que me llevo un tiempo aprender. 
Quiero aclarar que me volví mas fanático de su música al aprender a tocarla... hoy por hoy he aprendido con mucho esfuerzo casi el 50% de sus canciones.
Salteandonos una, llega ''Fusions'' que es quizás una de sus canciones mas ''conocidas'' y simples. Su mayor virtud es tener unas melodías muy pegadizas.
Llega otra de las canciones del disco ''Geometrie D'une Errour'' es una de las mas emotivas y oscuras. Posee un estribo misterioso acompañado por armónicos que queda espectacular... un tema para escuchar en la oscuridad sin dudas. Llevando una idea similar, ''Mais Quand?'' una canción un poco mas luminosa que la anterior y muy cambiante.
Utilizando otra vez el ''laptap'' aparece la canción ''Airtap!'' que podría definirse como la segunda parte de la de apertura. Estas piezas no son las que mas me gustan de el, justamente por carecer de la idea de canción que si tienen las otras, sin  embargo es muy atractivo de ver lo virtuoso que hay que ser para poder tocar esto. Les aconsejo que le echen un vistazo en Youtube.
Como ultima canción a destacar llega ''Confusion #8'', que mirándola desde el punto de vista del instrumento persé, se puede definir como la mas elaborada y progresiva, llevando constantes cambios en los tiempos que marca el golpe, utilizando armónicos, tapping, disonantes... una hermosa mezcla de técnicas que nunca antes había tenido la oportunidad de escuchar.
Quiero aclarar que este no es un disco para todo el mundo, pero entiendo que muchos de los fanáticos del progresivo tocan este instrumento o bien, lo valoran mucho. Si quieren escuchar algo distinto pero no por eso de peor calidad, les aconsejo darle a este disco una de sus escuchas diarias. 
Mi puntaje para cualquier disco de Mongrain siempre va a ser el mas alto, creo que la única critica que se le puede hacer a este muchacho es su lentitud a la hora de componer y largar material nuevo, mas allá de esto el 2011 nos regalara un DVD en vivo el cual pienso encargar y estará en el blog sin ninguna duda. 
Puntaje: 10

(actualizando)