Mike Dawes - What Just Happened? (2013)

1. Boogie Slam (4:37)

2. Somebody That I Used To Know (4:04)

3. The Impossible (3:56)

4. Forest Party (3:14)

5. Somewhere Home (6:41)

6. Titanium (4:04)

7. Superstition (5:32)

8. Boogie Shred (3:17)

9. Maybe Someday Soon (5:07)

http://www.mikedawes.com/

Mike Dawes es uno de los máximos virtuosos de la guitarra (si no el mas) que ha dado el genero fingerstyle en toda su corta historia.

Conocí a Mike un tiempo antes de que sacara éste disco de una forma muy peculiar puesto que existen muchísimos videos de el y su guitarra, acompañados de Amy Turch y su harpa en los cuales uno puede verlos haciendo diversos covers, entre ellos el amado "One" de Metallica. En dicha versión se han ejecutado todos y cada uno de los solos que el tema posee, que todos sabemos ademas que es lo máximo que Kirk Hammet ha hecho en su vida. 

Solo con ver ese video que les comento, llegue a la conclusión que estaba frente a un monstruo de las cuerdas, de quien seguramente Michael Hedges (Q.E.P.D) estará mas que orgulloso. 

La razón principal del gusto que me produce su música se debe principalmente a que explora por la oscuridad de Erik Mongrain y la brillantez de Andy McKee, aunque basta escuchar sus primeros 3 temas para darse cuenta que a nivel composición está muy por encima del resto. 

En lo personal, y creo todos estarán de acuerdo que las canciones "Boogie Slam" y "The Impossible" (nunca mejor puesto el nombre) son los platos mas fuertes de esta pieza, esta ultima siendo de los mejores temas del fingerstyle jamas compuestos, sobre todo teniendo en cuenta el concepto de oscuridad llevado, con esos extraños arreglos sobre cuerdas muteadas y el uso constaste de armónicos por toda la guitarra. 

Sin embargo, uno podria quedar cautivado también por las inmensas versiones de "Somebody That I Used to Know" de Gotye (recomendado) y la conocida por todos los bolicheros "Titanium" de David Guetta. 

El resto de la obra se distribuye en una canción de tinte celta, una muy melódica al estilo McKee, y "Superstition" con un andar muy jazzero. En todo el disco ha querido explorar todos los géneros, y eso es algo asombroso. 

Luego de haber escuchado atentamente este, su primer disco en estudio, he concluido que el tipo ha llevado la guitarra acústica al siguiente nivel, utilizando y sacándole nuevo sonidos. 

Posiblemente èsto haya merecido una crítica más extensa, pero creo que a veces lo conciso sirve más que extenderse demasiado. 

Link en comentarios

Erik Mongrain - Forward (2012)

1. Fearless (3:36)  
2. The Daisy Fields (5:52)
3. Rhythms of I (5:09)
4. Forward (3:55)
5. Salvation (5:14)
6. Verso (4:28)
7. Aftermath (5:58)
8. Quantum (4:52)
9. The Happy Couple (Michael Hedges) (3:44)
Extra:
10. Rewind (3:44)

http://www.erikmongrain.com/EN/store/

Lo que uno espera mucho tiempo se disfruta aún más cuando cumple con creces tus expectativas, y por suerte eso es lo que me sucedió con el nuevo trabajo de mi ídolo, el canadiense Erik Mongrain.

"Forward" es el tercer trabajo de su carrera, y ofrece 10 canciones que son cada una de ellas un pasaje por los más diversos paisajes que se pueden lograr con el mejor instrumento del mundo, las guitarra.

Para quienes no lo conocen ni a él ni al género, Erik es uno de los pioneros del estilo fingerstyle o fingerpicking, que consiste en llevar la rítmica percusiva acompañada de los arpegios más hermosos que se pueden componer. Quienes hayan escuchado a Erik Mongrain, a Andy Mckee o a Antoine Dufour sabrán que realmente no hay guitarrista de ningún estilo que pueda hacer lo que hacen éstos tipos.

Volviendo al disco, se puede decir que en la discografía de Mongrain no se puede decir que ningún disco es mejor que otro, aunque "Forward" haciendo referencia a su nombre es un paso "adelante" en su música sin ninguna duda por el hecho de combinar muchos elementos de la guitarra clásica muy influenciadas por el barroco de Johan Sebástian Bach, tal como puede apreciarse en "Salvation" o "Rhythms of I".

Una de las cuestiones que diferencian a Mongrain de la totalidad de los artistas del género, son sus melodías oscuras con extrañas disonancias (muy claramente visto en "The Daisy Fields") que siempre hicieron que lo ubique como el artista que más amo y recomiendo como el más interesante de observar, ya que el tipo lleva la guitarra acústica a otro nivel. 

Todo éste amor por el canadiense puede deberse principalmente porque conocí el estilo con él con sus extraño laptap (vean "AirTap!") y principalmente por mi constante intento por aprenderme sus temas, y es allí donde uno ve la complejidad compositiva de su música.

Como dije antes, es imposible comparar éste trabajo con "Fates" o con "Equilibrium" ya que son trabajos tan excelentes como "Forward" en donde todas las piezas te asombran.

Al referirme a los temas quedé enloquecido con muchas, pero exceptuando las ya nombradas canciones como la armónica "Aftermath", la percusiva "Verso" o el oscuro cover de Michael Hedges "The Happy Couple" te dan un buen pantallazo de lo fantástico que es éste álbum. 

Yo como muchos otros, estamos tan ansiosos por las tablaturas que por el disco, ya que sin ellas no existe chance alguna de aprender a tocar sus canciones. 

(Recomendadísimo para cualquier guitarrista que le interese el estilo)

Bueno, para ir redondeando... Erik Mongrain me demostró una vez más porque debo ubicarlo por encima de Mckee, Dufour, Barone, Don Ross y tantos otros. Mongrain es el legado de su compatriota canadiense Michael Hedges (QEPD), y que además redescubre en cada disco nuevos condimentos para ir añadiendo. 

Como dije antes, "Forward" va estar muy por encima de las expectativas y escribe nuevas páginas al libro de fantasía que es su música. Muchos nuevos sonidos con la frescura de siempre... un disco para escuchar a oscuras en la cama y volar.

Puntaje: 10

Torrent
Mega

Stefano Barone - Particolare#uno (2008)

1. Intro (1:43)
2. Particolare#uno (2:22)
3. Spankie (2:12)
4. Syberia (3:56)
5. Batman (2:12)
6. Alexander Supertramp (4:49)
7. The Return (3:25)
8. TCLD (1:53)
9. Metronix (4:02)
10. 22,30 (3:07)
11. Minimalaction (4:29)
12. Andata (3:03)

http://www.myspace.com/stefanobarone

Desde que apareció en escena el genero Fingerstyle soy un fanático, y cada día el genero crece y mi amor por el también. Sin embargo con este genero no soy igual de abierto que con el progresivo, por una cuestión de que los limites impuestos por contar con un instrumento solo como la guitarra hacen que sean pocos aquellos que salen de lo, a esta altura común y corriente.

Hasta aquí podía mencionar 5 pilares en este genero, Andy Mckee, Erik Mongrain, Antoine Dufour, Jon Gomm y el inventor Michael Hedges. Y digo "hasta aquí" porque después de haber escuchado a Stefano Barone se ha asignado un sexto pilar, y les voy a comentar en estas lineas porque.

Stefano es un Italiano nacido en el sur del país, en la ciudad de Napoles donde el Diego Armando alguna vez hizo estragos. 

Comenzó a vincularse con la música desde muy pequeño, estudio piano hasta que luego de unos años, durante su adolescencia decidió dedicarse de lleno con la guitarra. 

Al igual que Mongrain o Dufour, inicio este viaje en el genero Fingerstyle luego de haber escuchado al difunto Michael Hedges (R.I.P.). 

"Particolare#uno" salio a las calles durante el año 2008 y desde entonces se ha dedicado a dar shows por toda Europa junto a otros dos colegas del genero Sergio Altamura y Pino Forastiere. 

El álbum es una magnifica obra que combina muchos elementos de todos los artistas antes mencionados, y a esto le asigna un toque personal utilizando muchísimo el "delay". 

Barone me ha dado la sensación de escuchar a Gordian Knot pero hecho por una sola persona. Muchas melodías oscuras pero super brillantes y profundas... como las mostradas en "Minimalaction", "Batman" o "Alexander Supertramp".

Por otro lado, tenemos aquellas en las que se me viene el sonido Mongrain a la cabeza como "The Return", "22:30" (muy parecida a "Mais Quand?" del canadiense) o "Syberia", el Mckee en la que da nombre al disco "Particolare#uno" y después las mas inesperadas como "Spankie" o "TCLD" a la cual le falta la voz de Les Claypool y es un tema de Primus.

Creo que Stefano Barone ha apostado fuerte y ha incorporado en el genero nuevos elementos para que puedan ser explotados por los muchísimos artistas que han aparecido y siguen apareciendo, y que estos puedan seguir tratando de aportar algo nuevo en este hermoso genero que tanto me gusta.

Se que no es del gusto de la mayoría, y que mayormente es apreciado por guitarristas o por gente que esta vinculada con la música, pero realmente considero que es un disco que puede introducir a muchos en el genero.

Excelente trabajo.

Puntaje: 8

Torrent

Jon Gomm - Don't Panic (2009)

1. Waterfall (04:48)
2. Afterglow (03:56)
3. Temporary (04:22)
4. Gloria (05:24)
5. Topeka (03:07)
6. Loveproof (05:43)
7. Surrender (04:07)
8. Rescue Song (03:26)
9. The Weather Machine (07:00)
10.Wake Up! (03:57)
11. What's Left For You? (05:11)



http://jongomm.com/home.cfm

Hoy les traigo un post chiquito pero efectivo. Una sugerencia distinta a las que suelo ofrecer en el blog ya que lamentablemente para contar con la música de Jon Gomm hay que comprarla desde su sitio oficial y no se permiten subir links... una verdadera lastima.(el link se consiguio de todas formas, pero hay grandes chances de que no dure mucho)

De todas formas me vi obligado a comentarlo porque la sorpresa que me lleve al escuchar su estilo me revoluciono.

Jon Gomm forma parte del fingerstyle que tanto me gusta... ese estilo conformado por Andy Mckee, por Erik Mongrain, Michael Hedges, Dominic Frasca, Antoine Dufour y algunos otros, pero con la gran diferencia que Jon canta... Y COMO CANTA!!. Sin embargo es bastante grande la diferencia que puede establecerse entre la música de Gomm y los antes citados, ya que el basicamente apuesta más a la melodía digerible que a la abstracta de tipos como Hedges o Mongrain. 

El maestro domina totalmente a la guitarra acústica tanto o más que los mencionados, sobre todo por el hecho de que cualquiera que entienda algo de guitarras sabe lo difícil que es hacerlo cantando.
Yo "toco" la guitarra desde muy chico y hace unos años que me he interesado por aprender éste estilo, y nunca deja de sorprenderme la cantidad de sonidos que pueden salir de este hermoso instrumento y que si se tienen estas condiciones natas uno puede ser su propia banda. 
Actualmente existe un auge de artistas realizando el Fingerstyle y lo han pulido hasta niveles inimaginables para un sólo instrumento... ésto demuestra a las claras que la guitarra es quizás unos de los instrumentos más complejos jamás inventados. Jon es un caso de la innovación que está experimentando el género con el paso de los años y, posiblemente sigan apareciendo nuevas facetas en el estilo como la mostrada por Mike Dawes.

Les comparto ''PassionFlower'' , que es el tema con el que me enamore de su música dada la cantidad de recursos utilizados, aunque no se encuentre en el disco actual, (si alguno lo consigue, se lo agradecería un montón) y otra hermosura que me puso la piel de gallina bautizada ''Loveproof''. 
Espero que les guste tanto como a mi... material bastante duro de conseguir y no me extrañaría que lo eliminen. Gracias a todos por la buena onda en los comentarios.

Puntaje: 9

Mega
Torrent

Erik Mongrain - Fates (2006)

1. PercussienFa  (3:53)

2. Fates (4:59)
3. La Dernière Pluie (3:14)
4. Fusions (3:24)  
5. Géométrie D'une Erreur (4:40)
6. Mais Quand? (4:41)
7. AirTap! (3:48)
8. Confusion #8 (3:27)
9. Interprétations (4:17)
10. I Am Not (5:29)


www.erikmongrain.com

Decir que Erik Mongrain es mi ídolo máximo, puede sonar fuerte para algunos, pero para los verdaderos amantes de las seis cuerdas me van a entender mejor que nadie.

En una entrada anterior, comente su ultimo disco llamado ''Equilibrium'', y prometí comentar también su disco debut que no tiene absolutamente nada de desperdicio.

Erik Mongrain es un super héroe de la guitarra acústica, pero es un poquito menos conocido que Andy Mckee en el genero que desarrollan. 

''Fates'' es una oda al instrumento en cuestión dejando ver absolutamente todos los matices que se puede mostrar con el mejor instrumento del mundo... Erik utiliza todas las técnicas convencionales y a todo eso le aporta una cuota de percusión con la caja de la guitarra que eleva el nivel musical a una verdadera rareza.

El disco se abre con ''PercusienFa'' y lleva ese nombre por ser una canción percusionada con la mayoría de las cuerdas afinadas en Fa. Cabe destacar que todos los temas llevan una afinación distinta entre si, las únicas dos que llevan la misma son ''Mais Quand?'' y ''Geometrie D'une Errour'' que las comentare mas adelante. 

Al referirnos al tema en si, se desarrolla casi todo bajo una técnica llamada ''laptap'' que consiste en ubicar la guitarra en 90 grados con respecto al piso y pegarle a las cuerdas en los trastes armónicos... algo que no es muy fácil de hacer.

La que da nombre al disco ''Fates'' es la que sigue, quizás una de las canciones mas complejas en estructura y llevando melodías sobre el mástil realizadas solo con la mano izquierda... una muy linda canción que me llevo un tiempo aprender. 

Quiero aclarar que me volví mas fanático de su música al aprender a tocarla... hoy por hoy he aprendido con mucho esfuerzo casi el 50% de sus canciones.

Salteandonos una, llega ''Fusions'' que es quizás una de sus canciones mas ''conocidas'' y simples. Su mayor virtud es tener unas melodías muy pegadizas.

Llega otra de las canciones del disco ''Geometrie D'une Errour'' es una de las mas emotivas y oscuras. Posee un estribo misterioso acompañado por armónicos que queda espectacular... un tema para escuchar en la oscuridad sin dudas. Llevando una idea similar, ''Mais Quand?'' una canción un poco mas luminosa que la anterior y muy cambiante.

Utilizando otra vez el ''laptap'' aparece la canción ''Airtap!'' que podría definirse como la segunda parte de la de apertura. Estas piezas no son las que mas me gustan de el, justamente por carecer de la idea de canción que si tienen las otras, sin  embargo es muy atractivo de ver lo virtuoso que hay que ser para poder tocar esto. Les aconsejo que le echen un vistazo en Youtube.

Como ultima canción a destacar llega ''Confusion #8'', que mirándola desde el punto de vista del instrumento persé, se puede definir como la mas elaborada y progresiva, llevando constantes cambios en los tiempos que marca el golpe, utilizando armónicos, tapping, disonantes... una hermosa mezcla de técnicas que nunca antes había tenido la oportunidad de escuchar.

Quiero aclarar que este no es un disco para todo el mundo, pero entiendo que muchos de los fanáticos del progresivo tocan este instrumento o bien, lo valoran mucho. Si quieren escuchar algo distinto pero no por eso de peor calidad, les aconsejo darle a este disco una de sus escuchas diarias. 

Mi puntaje para cualquier disco de Mongrain siempre va a ser el mas alto, creo que la única critica que se le puede hacer a este muchacho es su lentitud a la hora de componer y largar material nuevo, mas allá de esto el 2011 nos regalara un DVD en vivo el cual pienso encargar y estará en el blog sin ninguna duda. 

Puntaje: 10

(actualizando)

Andy Mckee - Joyland (2010)

1. Joyland (4:30)

2. Blue Liquid (5:31)

3. Away (4:02)

4. Everybody Wants to Rule the World (3:50)

5. Never Grow Old (4:14)

6. Upward Mobility (3:30)

7. Hunter's Moon (4:20)

8. My Life As A CPA (Parallel Universe #43) (4:23)

9. Layover (2:31)

10. For Now (3:10)

http://www.andymckee.com/ 

Se que este es un blog mas centrado en el progresivo... pero sucede que muchas de las personas que escuchan este genero suelen ser musicos. Era muy gracioso observar en los recitales de Dream Theater en Argentina, donde los bajistas estaban cerca de Myung, los guitarristas cerca de Petrucci... etc etc. Es por eso, que como yo toco la guitarra que deseo compartiles este tipo de música, es decir, Erik Mongrain, Antoine Dufour (subire mas adelante) y en este caso Andy Mckee.

Cuando comente el disco de Mongrain, estableci una comparacion entre ambos diciendo que la música de Mckee es mas linda para el oido mientras que la de Mongrain es mas experimental, mas rara, por asi decirlo.

''Joyland'' es la ultima presentación de Andy, y puedo decir de entrada que se vino con temas mas arriesgados, utilizando mas la caja de la guitarra, el tapping, el fingertap... todo lo que este mini genero ofrece. Es dificil establecer una comparacion con sus anteriores discos. Lo mas resaltable siempre suele ser lo hermosas que son las melodias que inventa, y siempre en una linea de complejidad digna de un genio de la guitarra.

Para hablar un poco sobre las canciones que esta disco nos ofrece, resalto como las dos mejores canciones a ''Hunter's Moon'' y la que da nombre al disco ''Joyland'', esta ultima un poco mas... me parecio distinta a todo lo que escuche antes en la guitarra, una novedosa composicion que queda aun mejor sin los arreglos de las campanitas y los violines... les aconsejo escucharla limpia, es por eso que les voy a adjuntar el video.

Otras canciones que uno no puede dejar de mencionar son ''Blue Liquid'', ''Away'', ''Never Grow Old'' siempre en una misma linea de calidad, aunque suenan muy Mckee.

Por lo visto esta vez decidio incluir otros instrumentos mas a sus discos... no en todas las canciones. Algo asi ya se le habia ocurrido a Antoine Dufour. Yo en particular siempre disfruto mas de la guitarra sola... creo que la forma en la que la tocan estas bestias hacen que el resto de los intrumentos queden inutiles.

PUNTAJE: 8

Mega

Erik Mongrain - Equilibrium (2008)

1. A Ripple Effect

2. Alone In The Mist
3. Equilibrium

4. Muse

5. The Silent Fool

6. Pandora's Box

7. Eon's Illusion

8. Raindigger

9. Maelström

http://www.erikmongrain.com/

Gente, tengo el orgullo en presentarles a mi superhéroe… se que quizás esto no tenga nada que ver con el titulo del posteo, pero no puedo dejar de lado a la persona que mas admiro en este mundo. Erik Mongrain es un canadiense, famoso por tocar la guitarra desde que estaba dentro de la panza de su madre… la verdad todo un hijo prodigo de este instrumento.

‘’Equilibrium’’ es su segunda producción en solista, la primera ‘’Fates’’ todo un éxito y uno de los discos que me cambiaron la manera de mirar la música. El estilo de Erik en cuando a ‘’estilo’’ propiamente dicho se asemeja al del estadounidense Andy Mckee que probablemente muchos conozcan, pero yendo a lo musical creo que es donde las diferencias se dejan ver a simple vista. Erik tiene un gusto mucho mas relacionado con lo psicodélico y volado, mezclado con un gusto y virtuosismo digno de un GENIO de la música.

El disco se inicia con la que para mi es una de sus mejores canciones ‘’A Ripple Effect’’, el cual podría decir que nunca escuche sonido similar en toda mi vida. Basta con ver en los videos del chabon las cosas que hace con la mano derecha en este tema es totalmente impresionante.

‘’Alone in The Mist’’ es el tema que sigue, canción que ha sabido tocar en compañía de otro genio Michael Manring, tema dueño de una melodía asombrosa.

Para algún desprevenido, hay que decir que este tipo hace toda la música del disco solo con una guitarra… y digo esto porque a lo largo del disco parece escuchar 3 guitarras juntas, un bongo, un piano… de todo!... solo es capaz el de hacer algo de esta magnitud.

En comparación con Andy Mckee, que cabe decir que es otro de mis héroes, me vuelco mas por Erik porque si bien la música de Andy es un poco mas potable, siento que los recursos y las cosas que hace Erik requieren una habilidad mucho mayor. Al discutirlo con mis amigos, prefieren a Mckee… yo, NI A PALO!

Todos y cada uno de los temas son una verdadera obra de arte de la musica, en mi opinión, aparte de ‘’A Ripple Effect’’, ‘’Equilibrium’’ y ‘’Muse’’ son otros dos platos principales de este disco.

Ante todo, recomiendo apreciar su música mirando sus videos en youtube, y una vez que te deslumbre te descargas el disco.

Esta de mas decir cuanto recomiendo a este hombre a quien considero mucho mas importante en mi vida que al mismísimo John Petrucci… y eso es decir mucho!! O no?

Les dejo ‘’A Ripple Effect’’  

PUNTAJE: 10 (Y PORQUE NO HAY MAS NUMEROS) 

Torrent
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