viernes, 31 de enero de 2014

Random - Pidanoma (2014)


1. Corto Normal (6:13)
2. Ojota y Media (2:11)
3. Me Chango (17:10)
4. Mia Gato Está en la Oscuridad (16:14)
5. Guri Guri Tres Piñas (20:53)


"Y nació felipe noma'", es la leyenda que expone la banda en su facebook oficial, ofreciendo al mundo su disco. 
"Pidanoma" es la segunda gema de  la banda de metal extremo Random y llegó nomás... Pero se hizo gestar eh =) . 
Mas allá que el disco ya cuenta con un tiempo como finalizado, la banda decidió esperar hasta el nacimiento del hijo de Marcos Crosa (el animal baterista de la banda) a quién decidieron llamar Felipe, para largar el disco. Felicitaciones por dos a los padres por un nuevo metalero en el mundo y a la banda por un disco que cumplió con todas mis expectativas.
"Pidanoma" es el segundo disco de estudio de los tucumanos y vuelven con una apuesta mas experimental y menos death y extrema que su anterior obra "Todo.s Los Colores Del", así que esto puede abrirle el abanico a ser escuchados por un nuevo público que suele no llevarse bien con las voces guturales, pero estamos en presencia de un disco inteligente, complejo y vanguardista, que necesitará de algunas escuchas para encontrarle el completo sabor... algo que por lo general me sucede siempre que escucho algo que no escuché.
Desde el vamos, hay que decir que Random no es una banda común, jamás fue algo fácil de digerir, y creo se requiere escuchar mucha música para entender el concepto musical que exponen los norteños. Incluso me atrevo a decir que ellos mismos desean que sea así, y toda esa complejidad es sólo parte de su voluntad.
En esta oportunidad, más que nunca antes, nos encontramos enfrente de un disco abstracto, donde un acople de guitarra, una batería a un tiempo que no es de las cuerdas, una voz empostada, un bajo disonante o un abanico de cosas que uno no escucha a menudo, son el eje de esta composición de alto vuelo  desde instrumental. 
Siempre fui un buscador de lo nuevo, de la vanguardia, de lo ecléctico, y por ésta razón me vuelven loco aquellas bandas que apuestan a algo no hecho, y por el contrario me aburren de sobremanera aquellas otras que repiten hasta el hartazgo fórmulas que alguna funcionaron una y otra vez. 
Sobre este párrafo de anterior se encuentra el quid de la cuestión al analizar ésta obra de Random, ya que si se espera algo de escucha fácil, no creo que se este en el lugar correcto. Pero si se espera un disco de metal y progresivo, cumplirá con creces todos los deseos de los que esperan siempre un poco más.
Otro dato no menor respecto a este disco, es que, a diferencia de los anteriores, nos encontramos con temas de extendida duración los cuales en su mayoría superan los 15 minutos, y que poseen además largas secciones de vuelo instrumental donde uno sólo debe dejarse llevar. 
En lo referente a lo musical, nos topamos otra vez con la oscuridad, la agresividad, el misterio y ese sonido "desprolijo" que tanto caracteriza la firma del trío tucumano. La vara vuelve a ponerse muy alta desde los instrumental sobre todo en lo que a corcheas, fusas y semifusas se refiere, pues los tiempos que llevan algunos riffs parecen realmente "intocables".
Como confeso amante del Death que soy, debo admitir que esta vez extrañé un poco las increíbles guturales que Raul Garcia Posse supo exponer en temas pasados como "Qualm", "Tururu" o "The Most Pleasent Nightmare" en su EP debut "The Prrimo". No obstante un tipo con una voz como la suya no puede hacer menos que un trabajo sobresaliente, y ésta no ha sido la excepción. 
El sonar de Random ha cambiado hacia lo excéntrico tanto como el nombre de sus temas, pasando por canciones con nombres "normales" como por ejemplo "Expressive Logic" en sus primeras etapas, y encontrándonos actualmente con temas llamados "Guri Guri Tres Piñas" (mi favorito del disco), algo que cuanto menos, es llamativo. 
Esa metamorfosis presenciada en algo tan simple como literal se traduce de la misma forma en el sonido de cada una de sus producciones y no parece tener convergencia. La pregunta que se me viene a la cabeza es: como serán llamados los temas del próximo disco??, creo que solo viendo el tracklist de una futura producción puedo llegar a darme una idea de lo que esta por venir.
Al hablar de los temas en puntual, debo decir que cada uno tiene lo suyo. 
"Corto Normal" casi irónicamente ha sido el primer "corto" que la banda dejo entrever del disco, y muestra de buenas a primera un repertorio de lo que expone el resto del disco. Un tema que se inicia con un riff muy agresivo que dan ganas de sumarse al pogo si vuelvo a tener la grata oportunidad de verlos en vivo. 
Sin embargo, mientras más avanza se va tornando más y más experimental. Es el tema que más me ha recordado a su disco anterior.
Salteando "Ojota y Media", nos topamos con "Me Chango" y ya nos metemos de lleno en lo que vengo exponiendo sobre "Pidanoma". 
Luego de un verso/estribillo poco común en lo que respecta a la banda, nos sumergimos en una extraña base de batería apoyada sobre el redoblante y comienzan a sonar guitarras por el fondo, un saxofón, teclados, un poco de todo. 
El tema te translada hacia lo agresivo y te devuelve a la oscuridad y el misterio, y casi no te das cuenta. A esta altura concluyo felizmente que éstos tipos están realmente locos... pero es esa locura la que los lleva a tener esa identidad tan pero tan propia. El final del tema es lo mejor, progresivo y agresivo a morir donde el bajo de Pablo Lamela se hace notar, y se tira toda la carne al asador al mejor estilo Dream Theater. 
Algunos habrán notado que mencioné la aparición de un saxofón, y es un orgullo para una banda de mi país comentarles que quién ha tocado en el disco es el gran instrumentista Adrian Terrazas González quién ha formado parte de la banda The Mars Volta durante muchos años, y una de las personas a quién los Random reconocen como una de sus principales influencias a la hora de componer, al igual que el resto de la banda.
El cuarto de los temas: "Mia Gato Está en la Oscuridad". Es otra de las canciones que describe todo lo que vengo diciendo y es un tema que me recordó en su intro al Korn de "Korn" y "Life Is Peachy" por esa idea de hacer el metal algo deforme, denso y bizarro.  

Finalmente llegamos a mi favorito, bautizado "Guri Guri Tres Piñas", del cual no puedo dejar de creer que se trata del nombre de algún tipo de pájaro tucumano o algo autóctono de lo que no tengo conocimiento. Aquí nuevamente se manifiesta un enorme grado experimental, añadiendo a la mezcla el sonido denso del "Buds" de Uneven Structure, con voces de tenor italiano (leáse Luciano Pavarotti) y esas extrañas baterías  que mejor estilo Tony Hajjar o Blake Fleming han sabido mostrar  en  At The Drive-In y The Mars Volta respectivamente.
En fin... creo que es un gran paso adelante en la música de Random, sobre todo desde el hecho de que siguen aumentando su grado experimental, pero la considero una apuesta arriesgada dada la cultura musical que posee nuestro país y que en general suele no entender/valorar discos de éste tipo de la forma que debería. En otros lugares del mundo como Estados Unidos, Suecia o Polonia éstos tipos serían rock-stars hace mucho tiempo... así que sigamos impulsando  la proliferación de bandas con ideas y abriendo nuestra cabeza a nuevos sonidos. En ésta linea, Random no tiene techo. Un disco súper recomendado ya que musicalmente expande nuevos horizontes y explora terrenos hasta ahora desconocidos en la música latinoamericana. 
Puntaje: 9


http://randomprog.bandcamp.com/album/pidanoma (pueden colaborar con la banda comprando el disco en el sitio o realizar una descarga gratuita)



lunes, 27 de enero de 2014

Gordian Knot - Emergent (2003)



1. Arsis (1:59) 
2. Muttersprache (6:26) 
3. A Shaman's Whisper (6:33) 
4. Fischer's Gambit (5:43) 
5. Grace (Live) (8:27) 
6. Some Brighter Thing (7:34) 
7. The Brook The Ocean (4:06)
8. Singing Deep Mountain (9:00)


Esta semana estuve muy "instrumental". Se da que vengo dedicando gran parte de mi tiempo a correr y como de costumbre, no existe mejor compañía en esos momentos de introspección que la música instrumental para hacer todo más ameno. Todos ustedes conocen mi gusto y seguramente la primer banda que se les venga la cabeza para ofrecerme si la desconociera seria Gordian Knot, Liquid Tension Experiment o alguna que otra más como puede ser Animals As Leaders... pero sin dudas ésta (Gordian Knot) es en mi opinión la mejor, la más perfecta. 
La sorpresa fue mía al ver que no había subido "Emergent" hasta la fecha, lo cual es algo incomprensible con la cantidad de entradas que fuí sumando, pero lamentablemente me pasa a menudo. Así que me veo en la obligación de traerles uno de los discos de Jazz/Rock Progresivo mas perfectos jamas creados... empecemos! =) .
Para darles la pequeña introducción habitual, les comento que es la banda del virtuoso bajista/stickista Sean Malone, quien puede ser conocido por algunos por su trabajo en la banda de Death Metal Progresivo: Cynic, y también por sus presentaciones como solista al estilo Michael Manring o nuestro Guillermo Cides, en resumen Malone es un tipo bastante conocido en el mundo de los bajistas/Stickistas. 
De todas las obras en las que he tenido la oportunidad de apreciar el gusto musical de Malone, creo que Gordian Knot es por lejos su obra más perfecta y representativa, y esto se debe también a que ha contado con la colaboración de pilares de otras bandas del mundo prog como son Steve Hackett (Genesis), Bill Bruford (King Crimson y Yes), el alien de Ron Jarzombek (Watchtower y Spastic Ink), Jim Matheos (Fates Warning), el animal de John Myung (Dream Theater) y de otros miembros de Cynic como Paul Mastival y Sean Reinert. Con esos nombre, el producto final no puede ser menos que excelente, no?. 
El sonido de Gordian Knot siempre me ha poseído por el hecho de sentir realmente que no necesito voces. Por ser que los solos de guitarra, los teclados y los efectos de bajo son quienes cantan. Los tipos han llegado a la cúspide del sentimiento que te puede transmitir un instrumento, y todo esto hecho bajo un virtuosismo instrumental muy elevado desde el concepto donde cada cosa "esta en su debido lugar". Basta con escuchar la seguidilla de 3 temas "Mutterspache", "A Shaman's Whisper" y "Fischer's Gambit" para entender lo perfecto que es el álbum en cuestión. En mi opinión en esos 3 se encuentra lo mejor del disco y posiblemente compita en el podio de los mejores temas instrumentales que haya escuchado.
Ademas tienen otro tema que mantiene la vara igual de alta como lo es "Some Brighter Thing" el cual siempre me cautivo con su épico final. 
"Emergent" es el segundo disco de la banda, pero cabe destacar que su obra debut llamada "Gordian Knot" la oferta era tan perfecta como esta, incluyendo ademas al tema "Reflections" que es mi favorito de la banda. 
Es una banda que quizás presente una difícil digestión para aquellos que no son habitúes de la música instrumental o aquellos que no toquen ningún instrumento (que si están acá no creo que sean muchos), pero quédense con lo que les mencioné de que realmente el sentimiento expresado por cada músico hace que la ausencia de voces no se sienta para nada. 
Bueno gente, otro disco que no pueden dejar pasar. Recomendado absolutamente... De lo mejor que puedo ofrecerle a mis lectores, así que ojalá compartan mi visión y se encuentren con algo nuevo con lo que acompañar sus días.
Puntaje: 9

Mega







jueves, 9 de enero de 2014

Sigur Rós - Kveikur (2013)



1. Brennisteinn (7:43) 
2. Hrafntinna (6:22) 
3. Ísjaki (5:03) 
4. Yfirborð (4:19) 
5. Stormur (4:55) 
6. Kveikur (5:55) 
7. Rafstraumur (4:57) 
8. Bláþráður (5:11) 
9. Var (3:44) 

http://www.sigur-ros.co.uk/

Bueno, como había mencionado hace unos días luego de la última entrada, ésta vez vengo dispuesto a patearles el tablero a todos con algo nuevo, innovador, complejo y que además me está volando la cabeza hace un tiempo considerable. 
Sigur Rós es una banda proveniente del país nórdico de Islandia, y cuentan a ésta altura con más de 16 años de trayectoria, 9 discos de estudio y muchísimos conciertos filmados alrededor de todo el mundo. La apuesta de la banda es de las más abstractas y eclécticas que he escuchado, ofreciendo una especie de Post-Rock Experimental con elementos de Indie, Industrial, música Ambiental y muchas otras cosas más. Pero con el fin de alejarme del problema que supone etiquetarlos en algún estilo, prefiero agarrarme de la leyenda que han sabido exponer en su sitio oficial:  "It's impossible to justify it with words, you have to listen to it to understand." ("es imposible justificarlo con palabras, tienes que escucharlo para entenderlo.")... más claro
imposible, deben escuchar ésto. 
A lo largo de su vasta discografía, han sabido mutar su sonido de diversas maneras, en mi opinión, algunas de forma acertada y otras no tanto. El grupo siempre ha dedicado todos sus esfuerzos en la innovación y la experimentación, lo cual los ha hecho poseedores de un público muy selecto que los sigue como una religión. Un detalle que no puede escapar, es el hecho de que su música está enteramente cantada en el idioma Islandés, del cual ninguno de nosotros puede traducir siquiera una palabra. No obstante, el idioma pareciera como un condimento más en la obra de la banda y genera un "no se qué" que sólo poseen las bandas de éste porte. Además, Sigur Rós cuenta con unas inconfundibles voces de la mano de Jón Þór Birgisson que aumentan la personalidad del grupo de forma significativa. 
Por su parte, "Kveikur" vuelve al torcer el volante hacía el lado que más elijo yo en lo personal... un sonido directo, muy percusivo, que se aleja de las interminables introducciones o los temas ambientales puros de los primeros discos. Sólo basta ver un recital de la banda como puede ser el brinda do en Best Kept Secret festival, para entender la fuerza que ha ganado la banda en éste último álbum. 
Una anécdota personal a contar sobre ellos, es algo similar a lo que me ha pasado con Ulver en mi primera escucha, de los cuales recuerdo tener en mis manos toda su discografía y no encontrar un sólo tema que me gustara, y en consecuencia eliminar todo. El tiempo me ha demostrado que no tenía el oído preparado para entender éste tipo de música... creo que se debe escuchar mucho antes de entender la música de éste tipo de bandas, pero cuando se logra, realmente se disfruta el hecho de ampliar tu horizonte aún más. Realmente es lo que pretendo que les pase a los que me siguen. 
La obra se inicia con "Brennisteinn", mi tema favorito del disco, mostrando todo lo que nos vamos a llevar en el resto de los tracks, y que además evidenciando el tremendo trabajo en la percusión realizado por Orri Pall Dyrason a lo largo de todo el disco. En segundo lugar voy a elegir a "Stormur" por el paso Indie que lleva y por la melodía hermosa sobre la que está cantado. 
El resto de los temas siguen sobre el riel principal y explotan aún más los matices de Sigur Rós que, como vengo diciendo no son pocos. 
Otra bandas han sabido influenciarse con el sonido de los islandeses y en la actualidad pueden encontrarse propuestas cercanas que haré algunas reseñas en cuanto pueda como son Godspeed You! Black Emperor, Mogwai, Moudlin Of The Well y algunas otras más.
Sin dudas una banda para escuchar acostado y dejar llevar la imaginación por todos los paisajes posibles. Sé que muchos no simpatizan demasiado con éste tipo de música, pero me parece una excelente forma de continuar nutriendo el oído y la mente con sonidos e idiomas que nos son ajenos. 
Puntaje: 9